1. TROUBLE (arcon Remix) 
‘TROUBLE (arcon Remix)’는 4X4 UK Garage의 리듬과 Rave 뮤직의 요소를 결합하여 Baltimore Club 장르의 원곡을 House Music으로 탈바꿈한 remix이다. 원곡과 또 다른 중독성 있는 베이스라인이 생동감을 더하며, 도시적인 매력을 한층 더 배가시킨다. 

 

 

[Credit] 

Lyrics by Dr.JO, 차유빈(XYXX), Rick Bridges 

Composed by hongsamman, 희창 (Coke paris), Noerio (THE HUB), Jacob Aaron (THE HUB), THE HUB 88 

Arranged by hongsamman, 희창 (Coke paris), arcon 

 

Recorded by 박경섭 @ Jelly Sound 

Vocal Directed by BIGGYU, Rick Bridges, 장지명, 노희창 

Digital Editing by BIGGYU, 노희창 

Mixed by arcon 

Mastered by arcon

EVNNE Badder Love (MINDA Remixes) 소개자료 

EVNNE의 ‘Badder Love’ 리믹스 앨범이 발매되었다.
지난 4월, 2집 미니앨범 타이틀곡 ‘UGLY’ 리믹스 프로젝트 공개 이후 두 번째로 공개하는 리믹스 프로젝트이다. 국내 대표적인 리믹스 유튜버 중 하나인 MINDA와 협업했으며, 대중에게 다양한 컬러를 선보이겠다는 이븐의 당찬 포부를 보여준다.

이번 앨범은 여름을 맞아 청량하게 돌아온 ‘Badder Love’를 3개의 장르로 재해석했다. 리믹스마다 연상되는 색감을 곡명에 표기해, 곡의 해석을 시각적 해석까지 범위를 넓혀 대중에게 신선하면서도 각기 다른 재미를 선사한다. 

지난 6월에 발매된 ‘Badder Love’는 EVNNE의 세 번째 앨범 [RIDE or DIE]의 타이틀 곡으로, 쟁취하고자 하는 목표를 함께 이뤄낼 이들에 대한 맹목적인 신뢰와 헌신의 의미를 담아 기존 1, 2집과는 사뭇 다른 분위기의 EVNNE을 가감 없이 보여주었다.

1. Badder Love (Red Remix)
Hip Hop & RnB 기반의 remix로, 원곡의 청량한 사운드와는 대조되는 깊이 있는 바이브로 새롭게 풀어냈다. 보사노바의 강렬함을 붉은색에 빗대어 원곡과 또 다른 매력을 준다.

2. Badder Love (Neon Remix)
현대적인 Synth Pop에 80~90년대 Disco의 감성을 더한 remix로, 원곡의 에너지에 레트로한 감성을 더해 네온 불빛이 빛나는 밤처럼 Nostalgic한 분위기로 풀어냈다.

3. Badder Love (Chrome Remix)
원곡의 청량한 사운드를 EDM 장르로 재해석하여, Future House의 리듬감과 Future Bass의 사운드를 통해 페스티벌의 활기찬 에너지를 담아냈다.


[Credit]
Lyrics by Rick Bridges
Composed by arcon, 희창 (Coke paris), Jimmy Claeson
Arranged by arcon, 희창 (Coke paris), MINDA

All Instruments MINDA
Chorus Benji

Recorded by 박경섭 @ Jelly Sound
Vocal Directed by BIGGYU, 1Take (NEWTYPE), 노희창
Digital Editing by 허은숙, 노희창
Mixed by MINDA
Mastered by MINDA

EVNNE Badder Love (MINDA Remixes) 소개자료 

EVNNE의 ‘Badder Love’ 리믹스 앨범이 발매되었다.
지난 4월, 2집 미니앨범 타이틀곡 ‘UGLY’ 리믹스 프로젝트 공개 이후 두 번째로 공개하는 리믹스 프로젝트이다. 국내 대표적인 리믹스 유튜버 중 하나인 MINDA와 협업했으며, 대중에게 다양한 컬러를 선보이겠다는 이븐의 당찬 포부를 보여준다.

이번 앨범은 여름을 맞아 청량하게 돌아온 ‘Badder Love’를 3개의 장르로 재해석했다. 리믹스마다 연상되는 색감을 곡명에 표기해, 곡의 해석을 시각적 해석까지 범위를 넓혀 대중에게 신선하면서도 각기 다른 재미를 선사한다. 

지난 6월에 발매된 ‘Badder Love’는 EVNNE의 세 번째 앨범 [RIDE or DIE]의 타이틀 곡으로, 쟁취하고자 하는 목표를 함께 이뤄낼 이들에 대한 맹목적인 신뢰와 헌신의 의미를 담아 기존 1, 2집과는 사뭇 다른 분위기의 EVNNE을 가감 없이 보여주었다.

1. Badder Love (Red Remix)
Hip Hop & RnB 기반의 remix로, 원곡의 청량한 사운드와는 대조되는 깊이 있는 바이브로 새롭게 풀어냈다. 보사노바의 강렬함을 붉은색에 빗대어 원곡과 또 다른 매력을 준다.

2. Badder Love (Neon Remix)
현대적인 Synth Pop에 80~90년대 Disco의 감성을 더한 remix로, 원곡의 에너지에 레트로한 감성을 더해 네온 불빛이 빛나는 밤처럼 Nostalgic한 분위기로 풀어냈다.

3. Badder Love (Chrome Remix)
원곡의 청량한 사운드를 EDM 장르로 재해석하여, Future House의 리듬감과 Future Bass의 사운드를 통해 페스티벌의 활기찬 에너지를 담아냈다.


[Credit]
Lyrics by Rick Bridges
Composed by arcon, 희창 (Coke paris), Jimmy Claeson
Arranged by arcon, 희창 (Coke paris), MINDA

All Instruments MINDA
Chorus Benji

Recorded by 박경섭 @ Jelly Sound
Vocal Directed by BIGGYU, 1Take (NEWTYPE), 노희창
Digital Editing by 허은숙, 노희창
Mixed by MINDA
Mastered by MINDA

EVNNE Badder Love (MINDA Remixes) 소개자료 

EVNNE의 ‘Badder Love’ 리믹스 앨범이 발매되었다.
지난 4월, 2집 미니앨범 타이틀곡 ‘UGLY’ 리믹스 프로젝트 공개 이후 두 번째로 공개하는 리믹스 프로젝트이다. 국내 대표적인 리믹스 유튜버 중 하나인 MINDA와 협업했으며, 대중에게 다양한 컬러를 선보이겠다는 이븐의 당찬 포부를 보여준다.

이번 앨범은 여름을 맞아 청량하게 돌아온 ‘Badder Love’를 3개의 장르로 재해석했다. 리믹스마다 연상되는 색감을 곡명에 표기해, 곡의 해석을 시각적 해석까지 범위를 넓혀 대중에게 신선하면서도 각기 다른 재미를 선사한다. 

지난 6월에 발매된 ‘Badder Love’는 EVNNE의 세 번째 앨범 [RIDE or DIE]의 타이틀 곡으로, 쟁취하고자 하는 목표를 함께 이뤄낼 이들에 대한 맹목적인 신뢰와 헌신의 의미를 담아 기존 1, 2집과는 사뭇 다른 분위기의 EVNNE을 가감 없이 보여주었다.

1. Badder Love (Red Remix)
Hip Hop & RnB 기반의 remix로, 원곡의 청량한 사운드와는 대조되는 깊이 있는 바이브로 새롭게 풀어냈다. 보사노바의 강렬함을 붉은색에 빗대어 원곡과 또 다른 매력을 준다.

2. Badder Love (Neon Remix)
현대적인 Synth Pop에 80~90년대 Disco의 감성을 더한 remix로, 원곡의 에너지에 레트로한 감성을 더해 네온 불빛이 빛나는 밤처럼 Nostalgic한 분위기로 풀어냈다.

3. Badder Love (Chrome Remix)
원곡의 청량한 사운드를 EDM 장르로 재해석하여, Future House의 리듬감과 Future Bass의 사운드를 통해 페스티벌의 활기찬 에너지를 담아냈다.


[Credit]
Lyrics by Rick Bridges
Composed by arcon, 희창 (Coke paris), Jimmy Claeson
Arranged by arcon, 희창 (Coke paris), MINDA

All Instruments MINDA
Chorus Benji

Recorded by 박경섭 @ Jelly Sound
Vocal Directed by BIGGYU, 1Take (NEWTYPE), 노희창
Digital Editing by 허은숙, 노희창
Mixed by MINDA
Mastered by MINDA

EVNNE 3집 미니 앨범 소개 자료

EVNNE (이븐) 3rd Mini Album [RIDE or DIE]

보이는(seen) 그리고 보이지 않는(unseen) 악동의 양면성을 다루며 깊어진 내러티브를 구축했던 EVNNE이 올여름 또다시 그들만의 스토리를 그려내며 색다른 모습으로 비약한다.

EVNNE은 데뷔 앨범 [Target: ME]와 2집 미니 앨범 [Un: SEEN]을 거치며 패기 넘치는 악동을 넘어 내면의 상처를 딛고 세상의 중심에서 자주적인 변화를 이끄는 악동으로서의 한층 성장한 서사를 선보여 왔다.
세 번째 미니 앨범 [RIDE or DIE]에서는 그 서사의 범위를 확장하여 ‘끝까지 함께할 사이’라는 믿음과 충성을 강조하는 관용구를 활용함으로써 사랑에 저돌적인 EVNNE을 그려낼 예정이다.

EVNNE만의 사랑은 마치 진실 혹은 대담 사이에서 하나를 택해야만 하는 게임과도 같다. [RIDE or DIE]는 이 비유를 반영하여 상대를 향한 EVNNE의 열정적인 면모와 감춰진 속마음을 두 컨셉으로 나누어 표현하고자 한다.
폐허를 배경으로 한 메인 컨셉 ‘Dare’ 속 EVNNE은 부서진 잔재들에 개의치 않고 금지된 구역을 자유롭게 넘나드는 모습을 보여준다. 다소 위태로운 공간이라 할지라도 기꺼이 위험을 감수하며 상대에게 거리낌 없이 나아가는 그들의 태도는 맹목적인 사랑을 대변하고 있다.
그에 반하는 서브 컨셉 ‘Truth’는 상대를 줄곧 그리워하는 감정을 오컬트 장르에서 자주 다루는 오브제인 양초, 주사위, 베일 등에 투영하여 표현해 내 그 의미를 극대화하였다.

뮤직비디오에서는 불완전한 여건 속 사랑이라는 목표를 향해 달려가는 EVNNE의 여정을 담는다. 공동의 목적을 달성하기 위한 그들의 고군분투와 서로 간의 케미스트리를 시네마 톤으로 표현하여 소년미를 더욱 강조하고, 험난한 과정에서 시나브로 쌓여가는 소중한 추억들은 영상의 백미가 되어 눈길을 사로잡는다.

기존 악동만의 거친 기백을 펼쳤던 EVNNE은 오는 6월, 보다 편안하고 자연스러운 무드로 보여주지 않았던 청량한 모습을 선사하면서 그들이 가진 광활한 스펙트럼을 명백히 각인시킬 것이다.

 
1. Badder Love
Analog Bass와 시원한 기타 사운드가 결합된 Synthwave 장르의 곡으로, 아름다운 보컬 선율을 극대화하는 리듬 섹션과 청량한 Synth가 벅찬 감동을 고양시킨다. 비록 엉망이 된다 해도 후회 없이 네게 가로질러 가겠다는 EVNNE만의 저돌적인 사랑 방식을 표현하고 있다.

Lyrics by Rick Bridges
Composed by arcon, 희창 (Coke paris), Jimmy Claeson
Arranged by arcon, 희창 (Coke paris)


2. I ＜3 U (I love U)
R&B 기반의 이지리스닝 Pop 곡으로, 빈티지한 사운드와 멤버들의 섬세한 보컬이 조화롭게 어우러진다. ‘이제 날 움직일 수 있는 건 키보드의 W A S D가 아닌 널 향한 L O V E’로, 사랑에 빠진 후 달라진 모습을 재치 있게 표현하여 귀엽고 사랑스러운 매력을 보여준다.

Lyrics by 진리 (Full8loom)
Composed by 영광의 얼굴들 (Full8loom), 진리 (Full8loom)
Arranged by 영광의 얼굴들 (Full8loom)


3. XO
Groovy한 기타 라인이 돋보이는 DnB 장르의 곡으로, 리드미컬한 드럼 비트 위에 세련된 음색이 더해져 몽환적이고 관능적인 분위기를 자아낸다. 서로의 관계를 확신할 수 있도록 X 혹은 O로 분명하게 답해주길 바라는 마음을 거침없고 솔직하게 담았다.

Lyrics by 김윈디 (Jamfactory), gxxdkelvin, 케이타 
Composed by David Amber (153/Joombas), Young Chance
Arranged by David Amber (153/Joombas)


4. 2배속 (2X)
6/8박자의 R&B 곡으로, 귓가에 감도는 편안한 피아노 테마와 쉽고 중독성 있는 멜로디 라인이 인상적이다. 사랑하는 사람과 함께 있을 때만 유독 빠르게 흐르는 시간, 현실과 환상의 경계선에서 느끼는 몽환적인 설렘을 가사에 풀어냈다.

Lyrics by 김지향, 케이타
Composed by 서정진, 김두현
Arranged by 서정진, 김두현 


5. Boom Bari
미니멀한 피아노 리프 위에 독특한 샘플링으로 포인트를 더하여 자유로운 매력을 담은 Hip Hop 곡이다. 우리 둘만의 세계를 ‘Boom Bari’라는 단어로 정의하며 사랑의 여정을 우주로 확장해 능청스럽고 개성적인 가사로 표현했다.

Lyrics by 박건우
Composed by 박건우
Arranged by 박건우

6. Badder Love (English Ver.)

English Lyrics by D’tour, Jimmy Claeson, Rick Bridges 
Composed by arcon, 희창 (Coke paris), Jimmy Claeson
Arranged by arcon, 희창 (Coke paris)

EVNNE의 첫 번째 리믹스 ‘UGLY (Will Not Fear Remix)’가 공개되었다.

‘UGLY (Will Not Fear Remix)’는 UK Garage 기반의 Hybrid Dance Music 곡으로, 국내 DJ 겸 프로듀서 'Will Not Fear'가 특유의 폭발적인 Bass Music을 결합하여 리믹스한 곡이다. 

원곡에서의 파워풀한 EVNNE의 보컬에 String 사운드를 가미한 ‘UGLY (Will Not Fear Remix)’는, 악동의 모습을 다이나믹하게 풀어내어 입체적인 악동의 면모를 사운드로 부각한다.

지난 1월에 발매된 ‘UGLY’는 EVNNE의 두 번째 앨범 [Un: SEEN]의 타이틀 곡으로, 음악방송 및 음원차트 1위의 쾌거를 이루며 EVNNE의 한 단계 더 성장한 모습을 보여주었다.

1. UGLY (Will Not Fear Remix)
UK Garage 기반의 Hybrid Dance Music 곡으로, 국내 DJ 겸 프로듀서 'Will Not Fear'가 특유의 폭발적인 Bass Music을 결합하여 리믹스한 곡이다. 에너지 넘치는 EVNNE의 보컬과 String 사운드가 곡의 흐름에 따라 다이나믹하게 어우러져 악동의 입체적인 모습들을 드러낸다.


Lyrics by Rick Bridges, Jacob Aaron (THE HUB)
Composed by 심은지, 이해솔, Jacob Aaron (THE HUB)
Arranged by 이해솔, Will Not Fear
Recorded by 김지현 @ doobdoob Studio 
Vocal Directed by 심은지, Rick Bridges, BIGGYU 
Digital Editing by 허은숙, 심은지 
Mixed by Will Not Fear 
Mastered by Will Not Fear

이븐 2집 미니앨범 [Un: SEEN] 미니앨범 소개자료

지난 9월, ‘나를 대중이 원하는 타겟으로 만들겠다’는 포부를 가지고 데뷔한 EVNNE, 그때의 힘찬 도약을 이어가 한층 더 강렬한 모습으로 돌아와 입지를 다진다.

‘아름답지 않은 내면이 드러나도 개의치 않아’
데뷔 앨범 [Target: ME]에서 EVNNE은 ‘와일드 하지만 세상을 주체적으로 변화시키는 매력적인 악동’ 으로서 상처 따위 모르는 듯 그저 상황을 즐기는 패기 넘치는 모습을 중점으로 보여주었다.
하지만, 누구나  겉으로 드러나지 않는 뒷이야기와 내면의 상처를 갖고 있다. 두 번째 미니앨범 앨범명 [Un: SEEN]에서 유추할 수 있듯, ‘보여지는 (seen)’, 그리고 ‘보여지지 않은 (unseen)’ EVNNE의 다양한 모습을 담아낸다.

EVNNE의 ‘당당하게 드러나는 거친 RASCAL‘의 모습과, '내면에 감춰진 vulnerable’ 한 모습은 앨범의 두 컨셉에서 직접적으로 드러난다.
미워할 수 없는 악동의 모습을 담아낸 RASCAL 컨셉에서는 폐자동차 주변에서 여유롭게 자세를 취하거나, 얼굴에 상처와 낙서가 있는 포트레이트를 통해 어딘가 고장 나고, 상처를 입었지만 그런 거친 모습을 당당히 드러내는 악동의 모습을 담아낸다.
서브 컨셉 vulnerable에서는 어떠한 일에도 굴하지 않고 강하기만 한 줄 알았던 EVNNE 내면의 서정적인 모습을 마치 90년대 홍콩 영화의 한 장면처럼 보여준다. 나른한 분위기 속 어딘가 슬프고 공허해 보이는 EVNNE의 반전 모습은 마치 악동들이 가진 개개인의 서사를 표현하는 것 같이 보인다.

뮤직비디오에서는 악동인 EVNNE의 서사를 더 구체화 한다. 처음엔 그저 난동을 피우는 무리로 보이나, 알고 보면 세상을 구하는 반전의 스토리를 가진 소년들의 이야기를 담아낸다. 통일감을 가져야 하는, ‘다름’이 있으면 안되는 기숙사에서 특별한 개성을 가진 EVNNE이 계속해서 타인들과 대치하는 모습만 보았을 때에는 그저 치기 어리고 장난끼 많은 악동들의 행동처럼 보인다. 그러나 알고보면 차갑게 얼어붙은 세계를 녹여 다시 활기를 불어넣는, 마냥 짓궂은 악당이 아닌 비하인드 서사가 있는 캐릭터를 구현한다.

더욱 강해지고 단단해진 EVNNE, 그들은 장난기 많은 악동에서 한 층 더 성숙해지는 과정에서 겪은 시련을 다방면으로 보여준다. 그러나 진취적으로 세상을 바꾸며 앞으로 나아가겠다는 EVNNE의 의지는, 데뷔부터 계속해서 이어지고 있다.

 
1. UGLY
강렬한 비트가 돋보이는 Tech House와 그루비한 R&B의 요소가 적절히 가미된 곡으로, Drop 파트 테마가 자유분방한 악동의 이미지를 극대화시킨다. 'Ugly’라는 다소 부정적으로 들릴 수 있는 단어를 이것 또한 내 모습이라고 거침없고 유쾌하게 표현하는 것에서 EVNNE의 정체성을 느낄 수 있다.

"악동 같은 나의 모습이 우스꽝스러워 보일지라도 이마저도 내 모습이야."

Lyrics by Rick Bridges, Jacob Aaron (THE HUB)
Composed by 심은지, 이해솔, Jacob Aaron (THE HUB)
Arranged by 이해솔


2. SYRUP
Afrobeat 기반의 Hip Hop 곡으로, 중독성 있는 신스 사운드와 신나는 챈팅이 완벽하게 어우러져 곡의 독특한 매력을 더한다. 한번 맛보면 멈출 수 없는 ‘시럽’처럼 가벼운 호기심으로 맛본 EVNNE의 매력에 끝없이 빠져들게 될 것이라는 자신감을 보여준다.

Lyrics by 나정아 (153/Joombas), 케이타, 지윤서, 이정현
Composed by Frederik Jyll, Carlyle Fernandes, Alexander Ek
Arranged by Frederik Jyll, Carlyle Fernandes, Alexander Ek


3. K.O. (Keep On)
Drum&Bass, Hyper Pop 그리고 Jersey Club의 요소를 결합한 곡으로, 속도감 있는 Upbeat 기반의 드럼과 에너제틱한 신스 테마가 특징적이다. 좌절하지 않고(Knockout) 한계를 이겨내 계속해서 나아가겠다는(Keep On) 앞으로의 포부와 열정을 가사에 담아냈다.

Lyrics by 김민지 (Jamfactory)
Composed by Benji Bae, David Amber
Arranged by David Amber


4. Chase
유니크한 사운드의 Bass Loop와 레이백된 드럼 그루브가 조화로운 곡으로, 몽환적인 보컬 하모니와 다채로운 리듬 패턴의 변화가 곡의 기승전결을 이룬다. 눈 앞에 마주하고 있는 것이 비록 잡히지 않는 환상일지라도 끝까지 쫓아가겠다는 의지를 담았다.

Lyrics by 강은정, 유승언, 케이타
Composed by Strong Dragon, 희창 (Coke paris), BIGGYU, Kyler Niko
Arranged by Strong Dragon, 희창 (Coke paris)


5. Festa
후렴구에 반전되는 비트와 가스펠적인 코드 패턴이 인상적인 Synth Pop 곡으로, 특히 멤버 케이타가 직접 멜로디와 랩 메이킹에 참여했다. 사랑할 때 느끼는 불꽃 튀는 마음을 ‘축제’에 비유하여 화려한 축제 속에서 펼쳐지는 특별한 순간을 떠올리게 한다.

Lyrics by 케이타, 김지향
Composed by 케이타, 서정진, 김두현
Arranged by 서정진, 김두현

VIXX의 다섯 번째 미니 앨범, [CONTINUUM]
지난 1월 디지털 싱글 ‘Gonna Be Alright’을 발매하며 한겨울 따뜻한 온기를 선사했던 빅스가 2023년 11월, 빅스만이 보여줄 수 있는 퍼포먼스를 가지고 5번째 미니 앨범 [CONTINUUM]로 돌아왔다. 
이유를 잊은 채 방황하던 이들이 진정으로 지켜내려던 것을 망각으로부터 찾아내며, 비로소 더욱 굳건하고 완전한 ‘빅스’로 완성하는 과정을 이 앨범에 담았다. 
컨셉추얼 아이돌의 대명사인 빅스가 전하고자 하는 메시지를 세계관에 담아 더욱 단단해진 진정성을 선보일 예정이다. 

유기적으로 연결된 VIXX, 계속될 VIXX의 여정 
이번 앨범 [CONTINUUM]은 ‘빅스’로서 끊임없이 연결된 무한한 여정을 담았다.
‘연속’이라는 대주제를 다양한 컨셉으로 풀어낸 이번 앨범은, 빅스 개개인이 개인적, 음악적으로 꾸준히 성장하고 있고, 이는 곧 빅스라는 그룹의 끊임없는 발전이라는 메시지를 내포하고 있다. 자켓과 뮤직비디오를 통하여 다양한 색채, 감성, 감각의 표현을 통해 이번 앨범이 감각적인 연속성을 가진다는 의미도 함께 표현하고자 한다.

WHOLE & PIECE, VIXX와 LEO, KEN, HYUK
이번 앨범 자켓은, 빅스 멤버들이 함께여서 매력적인 'WHOLE' 버전과 개개인의 매력을 담은 'PIECE' 버전으로 나누어 표현했다.
'WHOLE' 버전에서는 빅스 각 멤버가 공유하는 하나의 링 형태의 원형 오브제를 통해 그들이 가지고 있는 메시지를 전하며, 모노톤의 의상에 무게감 있는 레드 컬러 포인트를 매칭하여 심플하면서도 깊이 있는 분위기를 보여준다. 반면, 'PIECE' 버전에서는 각 멤버 개개인의 가치관과 이미지를 강조하는 컬러를 활용하여, 독립적이고 독창적인 매력을 부각시켰다. 각자가 표현한 색채의 이미지는 멤버들의 개별적이면서도 풍부한 다양성을 보여준다.
뮤직비디오에서는, 이 앨범을 관통하며 하나로 아우르는 링 오브제를 통해 빅스가 추구하는 가치를 시네마틱한 영상미로 풀어낼 예정이다.
빅스의 세계를 지탱하던 영원하고 완전한 모습의 링 오브제가 깨지며, 멤버들은 서로 다른 꿈 안에서 각자만의 중요한 가치를 망각한 채 고립된다. 어딘지 모를 시공간을 하염없이 거닐던 이들은 무언가에 이끌려 본능적으로 잃어버렸던 기억을 하나둘씩 찾아간다. 그 기억의 조각 속에는 개개인의 변화, 사랑, 꿈 혹은 각자 지키고자 하는 가치로운 것들이 담겨 있으며, 마침내 기억을 찾게 되었을 때 하나의 빅스로 완성됨을 완전한 링 오브제를 통하여 표현할 예정이다.

VIXX가 진심을 담아 준비한 선물 같은 앨범, [CONTINUUM]
빅스는 이번 앨범 [CONTINUUM]을 통하여 뮤지션 빅스로서의 견고함을 보여준다. 오랜 시간 기다려 준 팬덤 STARLIGHT를 향한 애정과 고마움도, 빅스로서 멤버들과 무대 위 함께하는 설렘도 이번 앨범에 꾹꾹 눌러 담았다. 
음악부터 자켓, 뮤직비디오까지 무엇 하나 빅스 멤버들의 손길이 닿지 않은 곳이 없는 빅스의 5번째 미니 앨범 [CONTINUUM]. 더욱 더 성숙해진 빅스의 음악을 통해 진심이 담긴 묵직한 감동을 안겨 줄 예정이다.


[VIXX 5th MINI Album ‘Continuum’ 곡 소개] 
  
1. Amnesia 
몽환적인 Vocal Chop과 중독성 있는 Guitar Loop가 조화를 이루는 R&B 기반의 미디엄 템포 곡으로, 후렴구의 Electric Guitar 라인과 Bridge의 변박과 함께 고조되는 Vocal과 String 라인이 인상적이다. ‘왜곡된 기억 속에서도 우리는 결국 서로를 끌어당긴다’는 가사처럼 멤버들 각각의 개성적인 매력이 한데 모여 비로소 드러나는 VIXX만의 단단한 정체성을 보여준다. 
 
Lyrics by 박성희 (JamFactory) 
Composed by Strong Dragon, PUFF, samUIL 
Arranged by Strong Dragon, PUFF 
 
 
2. Chemical 
Future Bass 장르의 존재감이 확실한 Synth 테마와 파워풀한 리듬, 그리고 VIXX의 신비하고 무게감 있는 보컬이 완벽한 조합을 이루어 곡의 다크 섹시한 무드를 더한다. 모든 감각이 서로를 향해 반응하는 본능적인 감정을 담은 내용이 두 사람 간의 강한 이끌림을 묘사하고 있다. 
 
Lyrics by 레오(LEO), 강은정 
Composed by HotSauce, 이우민 “collapsedone”, Justin Reinstein 
Arranged by HotSauce 
 
 
3. 라일락 (LILAC) 
부드럽고 섬세한 Classic Guitar 선율과 내추럴한 피아노 사운드가 더해져 로맨틱하고 정제된 분위기를 연출하는 곡이다. 특히, 화려함을 덜어낸 진정성 있는 멤버들의 목소리는 마치 ‘라일락’처럼 함께 마주하는 그 날의 보랏빛 물든 새벽녘 무렵을 연상케 한다. 
 
Lyrics by 혁(HYUK), 주석, 도연 (wavecloud), 이경(wavecloud) 
Composed by 혁(HYUK), Vendors (Owl), Vendors (Abim), Vendors (Fascinador), Vendors (Louis) 
Arranged by Vendors (Louis), Vendors (Fascinador) 
 
 
4. SAVAGE 
House 장르 기반으로 Wah-wah Effect를 이용한 EP 사운드와 미니멀한 Percussion이 합쳐져 볼드하고 장난기 있는 이미지를 보여주는 곡이다. 사랑하는 이 앞에서는 이성도, 논리도 무너져 통제할 수 없는 상태가 되지만, 이런 모습도 제법 괜찮은 본능에 정직한 감정을 담아냈다. 
 
Lyrics by 나윤정 (라라라스튜디오) 
Composed by arcon, 희창 (Coke paris), Jimmy Claeson 
Arranged by arcon, 희창 (Coke paris) 
 
 
5. If You Come Tonight 
Acoustic Guitar와 Boomy한 사운드의 Electric Bass, 그리고 8bit 리듬의 강한 Drum이 돋보이는 곡이다. 별빛들을 아끼는 마음을 소중한 연인을 그리는 감정에 빗대어 행복했던 순간들을 떠올리고 항상 그리워하겠다는 멤버들의 마음 속 이야기를 담았다. 
 
Lyrics by 레오(LEO), Ryan IM 
Composed by EJO IM, Uknow, Ryan IM, KATCHY 
Arranged by EJO IM, Uknow, Ryan IM, KATCHY

새롭게 떠오를 일곱 개의 별, 각자의 자리에 있던 소년들이 EVNNE으로 다시 하나가 되어 더 밝게 빛나고자 한다.   
EVNNE은 서바이벌을 통해 뛰어난 실력으로 인정받은 7명의 멤버 케이타, 박한빈, 이정현, 유승언, 지윤서, 문정현, 박지후로 구성되어 있다. EVNNE은 ‘Evening’s Newest Etoiles’를 조합하여 만들어진 그룹명으로 ‘밤하늘에 새로 떠오르는 별’처럼 가장 높은 곳에서 밝게 빛나 모두의 시선을 끌겠다는 멤버들의 각오를 담았다.  
  
[Target: ME]에서는 ‘나를 대중이 원하는 타겟으로 만들겠다’는 의미를 내포하여, 이들이 갖고 있던 다양한 모습을 선보이고자 한다. 거침없이 앞으로 나아가 모두의 이목을 끌겠다는 컨셉과, 동시에 또래 소년들처럼 친근하고 편안한 모습을 보여주는 상반되는 컨셉으로 EVNNE이 가진 무궁무진한 매력을 펼친다.  

EVNNE이 신인으로서 보여주고자 하는 포부와 에너지는 앨범 곳곳에서 발견할 수 있다. 타이틀 ‘TROUBLE’의 가사에서는 ‘더해져 everyday 만족할 줄 몰라 난’, ‘즐기면 더 올라가’ 박진감 넘치는 데뷔를 즐기며 목표를 향해 한 걸음 나아가겠다는 EVNNE의 다짐을 확인할 수 있다.
자켓에서는 상반된 모습의 EVNNE을 확인할 수 있다. 총알이 뚫고 지나간 듯한 유리에서 정면을 응시하는 날카로운 모습을 보이기도 하고, 편안한 아지트에서 멤버 개개인의 매력이 어우러져 EVNNE 됨을 보여준다. 또한, 모든 색을 만들어 낼 수 있는 빛의 삼원색 RGB를 멤버별 컨셉포토에 녹여내 EVNNE이 가진 무한한 색과 매력을 보이겠다는 의미를 담았다.
뮤직비디오에서EVNNE은 땅따먹기 게임처럼 영역을 침범하고 자유분방하게 노는 연출을 통해, 아무도 이들을 막을 수 없는 ‘TROUBLE’ 가득한 악동의 이미지를 보여준다. 또한 베팅하고 룰렛을 돌리는 뮤직비디오 속 연출이 EVNNE의 과감하고 거침없는 데뷔를 향한 목표를 전달한다.
또한, 데뷔 앨범부터 작사에 참여하여 EVNNE이 음악에 대해 가진 열정을 적극적으로 보이며, 팬들과 음악으로 소통하고자 하는 마음을 담았다.
 
다시 한번 무대 위에서 모인 일곱 멤버들, 목표물 [Target: ME]을 통해 EVNNE의 데뷔 앨범에 대한 포부를 가감 없이 보여주어 모두의 시선을 집중시키고자 한다.
 
 
1. TROUBLE
Bass Music 기반 Baltimore Club 장르의 곡으로, 긴장감 있는 리듬과 808 Bass 위에 중독적인 Brass Riff가 돋보인다. ‘Wild하지만 세상을 주체적으로 변화시키는 매력적인 악동’의 모습을 표현한 가사가 곡의 강렬한 바이브를 극대화시킨다.

Lyrics by Dr.JO, 차유빈(XYXX), Rick Bridges
Composed by hongsamman, 희창 (Coke paris), Noerio (THE HUB), Jacob Aaron (THE HUB), THE HUB 88
Arranged by hongsamman, 희창 (Coke paris)


2. Role Model
90~00년대의 West Coast Hip Hop을 재해석한 곡으로, Analog의 굵고 거친 느낌과 Digital의 다채로움을 동시에 담아 묘한 시너지를 느낄 수 있다. 아이돌의 기본적 정의를 바탕으로 누군가의 ‘Role Model’이 되고자 하는 열망을 보여준다.

Lyrics by 정호현(e.one), Yuki
Composed by 정호현(e.one)
Arranged by 정호현(e.one)


3. Pretty Thing
Hip Hop과 Synth Pop 사운드, 독특하고 이국적인 멜로디가 더해져 멤버들의 다양한 개성을 보여주는 곡이다. 첫눈에 서로에게 흠뻑 빠져드는 가사의 내용처럼 Hyper rare한 EVNNE만의 끌리는 매력에 한층 더 매료될 순간을 선사한다.

Lyrics by 김지향, hwippi (153/Joombas), 강은정, Kyler Niko, Ronnie Icon
Composed by Kyler Niko, Ronnie Icon, NEWold
Arranged by NEWold


4. Your Text
서정적이면서도 Groovy한 Medium Tempo R&B 스타일의 곡으로, Acoustic 기반의 밴드 사운드와 산뜻한 보컬의 하모니가 한데 어우러져 포근한 음악적 색깔을 더한다. 사랑에 대한 호기심과 상대방의 소식을 기다리는 설레는 마음을 가사에 담아냈다.

Lyrics by 최지윤 (153/Joombas)
Composed by HUMBLER, Ryan Curtis
Arranged by HUMBLER


5. JUKEBOX
청량한 에너지를 만끽할 수 있는 Retro Funk Pop 장르의 곡으로, 귀에 꽂히는 Bass Riff와 Funky한 리듬이 돋보인다. 치열한 현실 속에서 지쳐갈 때, 다함께 JUKEBOX를 틀고 그 순간을 즐기며 다시 나아갈 수 있는 힘을 얻자는 희망찬 메시지를 전한다.

Lyrics by 지윤서, 이정현, 이스란
Composed by GARDEN, Gabriel Brandes, OLLIPOP
Arranged by GARDEN


6. Even More
발라드 감성의 요소가 두드러지는 Medium Tempo Synth Pop 장르의 곡으로, 몽환적인 신스 사운드와 감성적인 보컬이 듣는 이의 귀를 사로잡는다. 함께하는 모든 순간마다 서로를 가슴 속에 영원히 새기길 바라는 EVNNE의 첫 마음이 담긴 팬송이다.

'시간이 흐를수록 서로를 소중히 여기는 마음이 더욱 더 빛나길'

Lyrics by 김지향, 케이타, 지윤서
Composed by 서정진, 김두현, BIGGYU
Arranged by 서정진, 김두현

1st Album ‘문(門)’
KIM SEJEONG’S COMMENTARY
 
익숙하지만 낯선 이 문 앞에 난 또다시 서있다. 
늘 그리워했고 갈망했지만 불안하고 두려운 건 여전히 매한가지다. 
 
오랜만에 다시 여는 이 문 뒤로는 어떤 세상이 날 맞이할까 
난 어떤 모습으로 문 건너 세상에 뛰어들어야 할까 
시간이 흐른 동안 문 안쪽으로 자리 잡은 나만의 세상에  
다들 낯설어 한다거나 놀라진 않을까  
시간이 흐를수록 설렘이 커진 저 문 너머의 여행에 
내가 혹여나 실망하거나 상처받진 않을까 
 
이러면 어떠하고 저런들 어떠하겠나 
이 문 안쪽 세상도 저 바깥쪽 여행도 
있는 그대로의 내 모습으로 마주하지 않는다면 
평생 답을 찾을 수 없을 것이다. 
  
일단 부딪치고 부딪히자  
문안에 감춰두었던 나의 모습 그대로  
저 문밖으로 나아가 보자  
그렇게 나아가다 보면  
또 새로운 나의 문을 맞이하겠지 
 
 
1. 항해 
남 몰래 오리발을 젓던 내가 
어느새 배의 키를 잡은 여행가가 되었다. 
많은 것이 달라질 줄 알았던 바다의 삶은 여전히 치열하고 여전히 그대로다. 
파도를 기다려 볼 줄도 알고 그런 파도에 힘입어 나아갈 줄도 아는 내가 되어가고는 있지만  
이제는 알 것 같다고 생각이 드는 순간 바다는 날 다시 집어삼킬 것이다. 
 
그렇지만 괜찮다. 
저 바다가 나의 숨을 끊지 않은 이상  
적당히 기다렸다가 또 지금처럼 뛰어들면 된다.  
바다의 파도는 아마 영원히 두렵고 무서울 것이다.  
그저 견디던 나보단 조금 나아간 지금 
또 다른 날의 나는 그때의 바다 위에서 어떤 걸 배우고  
지금의 나에게 어떤 말을 해줄까 
 
Irish 풍의 Pop Rock 장르의 곡이다. 어쿠스틱 기타, 피들 (Fiddle)의 다채로운 변주는 항해를 하는 듯한 느낌을 준다. 트랙 위에 얹어지는 청량한 보컬과 하모니 라인은 곡의 몰입도를 높인다. 
 
 
2. If We Do 
감정과 느낌에는 정확히 정의를 내릴 수 없는 것들이 있다.  
단순히 화난다거나 기쁘다거나 하는 표현으로는 만족이 안되는 순간들  
 
어떤 날엔 노란색으로 간지럽게 기쁠 수도 있고  
또 갑자기 찢어질 듯 차분하게 화날 수도 있는 것처럼 
살며 나를 이런저런 많은 감정에 휩싸이게 만드는  
하나의 단어로 표현이 되지 않는 사람에 대해 적어본 이야기 
 
차분한 기타와 피아노, 곡의 무드를 더해주는 트럼펫이 더해진 Pop Jazz 장르의 곡이다. 잔잔한 악기와 나른한 목소리가 한데 어우러져 따뜻한 매력을 선사한다. 
 
 
3. 바라던 바다 
이런 모습까지 보여도 되는 걸까 
이런 나를 왜 사랑하는 걸까 
정말 내가 원하는 모습으로 널 사랑해도 되는 걸까  
정말 그래도 넌 날 떠나지 않을까  
 
날 괴롭히는 온갖 생각들에 괴로워 잠시 눈을 감았다 떠보니  
어느새 시간이 흘러 여기였다. 
 
문득 이곳일 수도 있겠단 생각이 들었다. 
문득 이곳이면 좋겠단 생각이 들었다.  
내가 그토록 원하던 바다가 이곳일지도 모른다고  
만약 그런 곳이 있다면 여기 이곳이면 좋겠다고  
만약 이곳이 맞는다면 
처음으로 모든 걸 내려놔보고 싶은 용기가 생겼다. 
어쩌면 그래도 될지도 모른다는 욕심이 생긴다. 
 
이 바다는 속도 모르고 그래도 된다며 그래도 됐다며 자꾸만 나를 안아준다. 
그런 나는 한치 앞도 모르고 처음으로 모든 숨을 이 바다에게 맡겨본다. 
 
Dream Pop, Ambient Pop 기반의 곡이다. 공간감이 돋보이는 드럼, 신스 위에 몽환적인 기타 사운드가 더해졌다. 정적인 분위기의 피아노와 담담한 목소리가 더해져 한층 깊은 여운을 남긴다. 
 
 
4. 권태기의 노래 
여름과 겨울 사이에 서 있는 한 연인의 이야기 
이들은 여태껏 그래왔듯 자연스레 다음 계절을 맞이할 수 있을까  
뜨겁던 여름에 지쳐 추운 겨울을 유독 더 춥게 맞이하게 될까  
이들에게 이 가을은 어떤 시간이 될까  
 
빈티지한 밴드 사운드가 매력적인 Indie Rock 장르의 곡이다. 아름다운 선율은 듣는 이의 감성을 자극한다. 


5. 모르고 그려도 서로를 그리다  
삶은 선택의 연속이다. 
하나의 선택이 또 다른 선택을 낳고 
또 그 선택이 또 다른 선택을 낳는다. 
그 수많은 선택의 기로에서 
서로에게 자연스레 이끌려 만난 사이라면 
난 그 인연은 이미 기적에 가깝다고 생각한다. 
그렇게 기적적으로 만난 인연이라면 
고작 몇 개의 선택이 틀리고 달라졌대도 
지금처럼 엮여있을 거라 난 믿는다. 
  
그러므로 
우린 어떻게든 만났을 것이고 만날 것이다. 
 
몽환적인 피아노 리프가 인상적인 Alternative Rock 장르의 곡으로 익숙한 코드 진행과 멜로디에 Rock 사운드를 더했다. 김세정 특유의 진한 감성을 담은 목소리가 매력적으로 다가온다. 
 
 
6. Top or Cliff 
정상에 서고자 평생 자신을 절벽에 내몰은 한 여자의 이야기 
 
타이틀곡 ‘Top or Cliff’는 R&B Pop 장르의 곡으로 몽환적이며 짙은 분위기의 보컬이 돋보인다. 
블루지한 어쿠스틱 기타 리프를 중심으로 펼쳐지는 Bass, Brass 사운드는 극적인 효과를 배가시킨다. 
 
 
7. Jenga 
왜 어떤 사람들은 올곧은 사람을 보면 
그 속에 숨은 거짓을 찾고 싶어 하는 걸까 
그들이 의심하듯 인간의 심리는 거진 비슷하다. 
그렇지만 나는 그 본능을 참아 내는 자와 참지 못한 자로 나뉜다고 생각한다. 
참는 이들은 참지 않을 수 있다. 참지 못한 이들은 결코 참는 법을 모른다. 
참는 이들의 고된 노력을 굳이 무너뜨리고 싶어 하는 
참지 못한 자들에게 이 노래를 바친다. 
 
House와 Trap Beat를 기반으로 한 Alternative Rock 장르의 곡이다. 몰아치는 기타 사운드, 드랍 파트와 과감한 보컬까지 다채로운 매력을 느낄 수 있다. 
 
 
8. Indigo Promise 
Orange와 Indigo 사이 그 어딘가에서 나누는 순수한 사랑 이야기 
 
따뜻한 질감의 드럼이 돋보이는 Dream Pop, Pop Rock 기반의 곡이다. 절제된 미디엄 템포 속, 아련한 느낌의 신스 사운드와 목소리가 더해져 달콤한 그날의 설렘을 안겨준다. 
 
 
9. 편지를 보내요  
편지는 단순히 글과 문장을 주고받는 것이 아니다. 
그 안에는 깊이를 가늠할 수 없는 수많은 것들이 담겨있기에  
오늘 나의 편지에 담긴 마음을 조금이나마 더 알아줬으면 하여 이 곡을 썼다. 
 
피아노, Quartet 사운드가 돋보이는 Jazz 기반의 Ballad 곡이다. 유려한 보컬과 악기 간의 인터플레이로 선보이는 여러 호흡이 듣는 이의 귀를 사로잡는다. 
 
 
10. 언젠가 무지개를 건너야 할 때 
이별이 영원의 끝이라고 생각하지 않는다. 
영원의 끝은 각자 정하기 나름이다. 
그러므로 그대는 내게 영원히 영원할 것이다. 
 
섬세한 감정과 가창력을 느낄 수 있는 Pop Ballad 곡이다. 아름다운 멜로디 라인과 풍성한 스트링이 더해져 감동의 하모니를 선사한다. 
 
 
11. 빗소리가 들리면 
걸음마를 처음 뗄 때에도  
자전거를 처음 배울 때에도  
바다에 처음 뛰어들 때에도  
넘어지거나 젖는 건 당연했다. 
넘어졌기에 걸을 수 있었고  
젖어왔기에 헤엄칠 수 있다. 
 
여태껏 잘 넘어져왔고 잘 젖어왔다. 
그 어떤 무서운 순간이 덮쳐 온다면  
그냥 넘어져 버려라  
눈 딱 감고 뛰어들어 버려라  
지금껏 그래왔듯  
당신은 잘 해낼 것이다. 
당신은 이미 잘 해낸 사람이란 걸 잊지 마라 
 
Pop Rock 기반의 곡으로 벅차오르는 에너지를 느낄 수 있다. 다이내믹한 곡 구성과 웅장한 편곡, 후반부에 이어지는 콰이어는 곡의 몰입도를 끌어올린다. 


1st Album ‘문(門)’
OFFICIAL COMMENTARY

다재다능한 김세정의 첫 번째 정규앨범
모든 곳으로 열려 있지만, 동시에 모든 것을 감추는 [문(門)]
이번 앨범은 ‘문’이라는 키워드를 중심으로 풀어낸다. 김세정에게는 ‘모든 곳으로 향하는 문(KEY)’, 그리고 ‘모든 것을 감추는 문(LOCK)’이 공존한다. 당장 박차고 나가기엔 두렵지만 그렇다고 이대로만 있기엔 보여주지 못한 것이 너무 많은 지금, 김세정은 다시 한번 ‘문’을 열고 여정을 떠날 예정이다.

‘항해’는 가슴을 두근거리게 하는 미지의 세계로 향하는 열린 ‘문’이다. 뮤직비디오에서는 미지의 세계로 여정을 떠나는 동화 같은 이야기 속의 김세정을 그려낸다. ‘문’을 통해 많은 이들을 만나며 자신의 이야기를 펼치는 김세정, 그녀의 자유분방하고 생동감 넘치는 모습은 영상의 다양한 색감과 축제의 분위기를 통해 극대화된다.
반면, ‘Top or Cliff’는 그동안 ‘문’ 뒤에 감춰 놓았던 김세정의 반전의 모습을 보여주며, 섹시하면서도 강렬한 한 수를 두고자 한다. 뮤직비디오에서는 내면의 갈등을 긴장감 넘치는 스토리 라인과 감각적인 영상미로 표현하며 한 편의 영화를 연상케 한다. 곡 제목처럼 ‘정상’일 수도, ‘절벽’일 수도 있는 아이러니한 감정을 표현한 김세정의 연기는 더욱더 짙은 몰입감을 선사한다.

‘문’ 뒤에 쌓인 수많은 이야기
[문(門)]은 김세정이 쌓아온 이야기가 가득한 미지의 공간을 향해 나아가는 ‘문’이기도, 그동안 표현하지 못하고 감춰 두었던 공간을 향해 들어가는 ‘문’이기도 하다. 이번 정규 앨범에서는, 이처럼 김세정만의 솔직하고 양면적인 감성을 자작곡들로 풀어낼 예정이다.

그동안 대중에게 따사로운 위로를 선사했던 김세정, 감춰왔던 ‘문’을 열어 드라마틱한 반전을 선사하고자 한다.

Moonlight
'시간이 지나도 기억할까?'라는 말을 시작으로 지난 날을 돌이켜보았습니다.
여전히 그리운 것들은 남아있는 것 같습니다.


Lyrics by 손참치, floryy
Composed by 손참치, NEWold
Arranged by NEWold

Drum programming 이근수, 김성천
Keyboard 서정진, 김두현
Chorus 손참치

Recorded by 손참치 @ 20Street
Digital Editing by 손참치 @ 20Street
Mixed by Fascinating @ Frankstore 
Mastered by Fascinating @ Frankstore

[손참치 [Tuna Factory] Product 8 – Puzzle 곡 소개 자료]

Puzzle
한두 개 빠진 퍼즐


Lyrics by 손참치
Composed by 손참치, NEWold
Arranged by NEWold

Drum programming 이근수, 김성천
Keyboard 서정진, 김두현
Chorus 손참치

Recorded by 손참치 @ 20Street
Digital Editing by 손참치 @ 20Street
Mixed by Fascinating @ Frankstore 
Mastered by Fascinating @ Frankstore

모두가 인정한 트렌드 아이콘, 베리베리
지난 11월 [Liminality - EP.LOVE] 앨범을 통해 음악 방송 1위는 물론, 각종 시상식에서 상을 받으며 좋은 성과를 보여준 베리베리. 
2023년 5월, 그 두 번째 이야기 [Liminality - EP.DREAM]을 선보인다.
 
두 번째 행복의 요소, DREAM
[Liminality - EP.LOVE]를 통해 ‘사랑’이라는 감정을 표현하는 다양한 방법을 보여주었던 베리베리. 이번 앨범 [Liminality - EP.DREAM]에서는 감각적이고 유니크한 베리베리만의 색깔로 꿈(DREAM)을 이루는 각자의 과정을 보여준다.

현재를 즐기는 PLAY, 미래를 그리는 PLAN
베리베리는 꿈(DREAM)을 향한 여정을 두 가지 방향으로 전달할 예정이다. 
현재의 행복을 중요시하는 ‘PLAY’ 버전과, 미래를 철저하게 준비하고 계획하는 ‘PLAN’ 버전으로 나누어 그들의 각기 상반된 매력을 보여주고자 한다.
자켓에서는 현재의 꿈(DREAM), ‘PLAY’에 집중한 모습을 험블하고 무질서한 공간에서 에너지 있게 보여주기도 하고, 미래의 꿈(DREAM)을 위해 ‘PLAN’하는 모습을 지적이고 섹시하게 표현한다.
뮤직비디오에서는 꿈(DREAM)을 향해 달려가는 과정을 자유분방하게 이루어 나가는 모습과, 끈기와 열정으로 이루어 나가는 모습을 동시에 보여주며 서로 다른 개성을 표현한다. 각자의 공간을 만들지만 결국 하나로 어우러지는 아지트에서, 멤버들은 꿈(DREAM)을 쫓는다는 공동의 목표를 보여줄 예정이다.

베리베리의 확장, Liminality - EP.DREAM
베리베리는 이번 앨범 [Liminality - EP.DREAM]을 통해 더욱 넓어진 그들의 음악적 스펙트럼을 보여준다. 새로운 스타일의 곡과 퍼포먼스, 비주얼을 통해 더 새롭고 아티스틱한 모습을 보여줄 예정이다.
베리베리의 소중한 꿈(DREAM)이 담긴 공간으로 모두를 초대한다. 하나뿐인 열쇠로 꿈(DREAM)의 집을 열어 베리베리의 꿈(DREAM)이 담긴 공간으로 들어가 보자.


1. Crazy Like That
'Industrial Techno', 'UK Garage' 장르를 POP적으로 풀어낸 곡이다. Electronica한 베이스 사운드는 보컬과 한데 어우러져 몽환적인 분위기를 자아내며 꿈을 향한 독기를 긍정적으로 풀어낸 가사가 인상적이다.

Lyrics by 메이지 (Meijee), jane, ron
Composed by Strong Dragon, Nicole Timm
Arranged by Strong Dragon



2. JUICY JUICY
경쾌하고 장난스러운 구성이 매력적인 Hip Hop R&B 곡으로, 설레는 마음을 ‘Juicy’에 빗대어 청량하게 표현했다.

‘기분 좋은 이 맘은 Like an Ade, 날 덮쳐오는 달콤한 Feeling’

Lyrics by 최지윤 (153/Joombas)
Composed by SOFTSERVEBOY, SQVARE, Vincent Nantes, OLIVE, Ryan Kim
Arranged by SOFTSERVEBOY, Ryan Kim



3. Raincoat
Boombap Drum에 힘 있는 Chant가 더해진 Hip Hop R&B 곡이다. 어떠한 어려움에도 서로를 지켜주는 모습을 Raincoat로 표현하며 ‘함께인 우리는 어떤 비바람도 이겨낼 수 있다’는 내용의 따뜻한 가사는 곡의 분위기를 극대화한다.

Lyrics by 동헌, 연호, 용승
Composed by 동헌, 연호, 용승, BIGGYU, Strong Dragon
Arranged by Strong Dragon



4. Smile With You (   )
피아노 선율과 감미로운 보컬 하모니가 돋보이는 Medium Tempo Ballad 곡이다. 어떠한 상황에서도 늘 같은 자리에 머무르겠다는 VERIVERY의 마음을 담아낸 가사가 따뜻함을 자아낸다.

'날 따라 부르던 목소리, 
이 세상을 밝혀준 너와 함께 있을 때 미소 짓게 돼’

Lyrics by 동헌, 계현, 연호, 용승
Composed by 동헌, 계현, 연호, 용승, 김기산, 희창 (Coke paris)
Arranged by Coke paris

3lue
더 이상 무엇조차 아니게 되어도
그냥 꽃은 받아줬으면 해서

빅스가 데뷔 10주년을 기념하며 디지털 싱글 ‘Gonna Be Alright’을 발매했다. 

추운 겨울, 따뜻한 온기로 듣는 이들의 마음에 작은 위로를 줄 음악으로 빅스가 돌아왔다. 빅스의 음악을 기다려왔던 많은 팬들에게 ‘Gonna Be Alright’은 또 하나의 추억으로 남게 될 것이다.

1. Gonna Be Alright
반복되는 ‘Gonna Be Alright’의 구절이 주문을 외우듯 혹은 언제 어디서든 스스로 다짐하게끔 용기와 희망을 주는듯한 멜로디로 종합적으로 위로의 메시지를 담은 감성적인 미디엄 템포 R&B 곡이다.

I'm gonna be alright…
I'm gonna be alright…
and
we gonna be alright.

Lyrics & Composed by Vendors (M30), Vendors (Fascinador), Hyuk, CALi, Miles B, John Concepcion, 정윤
Arranged by Vendors (M30), Vendors (Fascinador) 

Keyboard by Vendors (M30)
Guitar by Vendors (Zenur)
Chorus by CALi

Recorded by 탁현관 @ Jelly Sound
Vocal Directed by CALi
Digital Editing by 허은숙
Mixed by 고현정 (Asst. 김경환, 김준상, 지민우) @ koko sound studio
Mastered by 권남우 @ 821 Sound Mastering

8개월 만의 컴백! 새로운 시작 ‘Liminality’
지난 4월 첫 정규 앨범 SERIES ‘O’ [ROUND 3 : WHOLE]를 발매, 첫 콘서트 PAGE ‘O’로 한국, 미국, 남미 투어까지 성공적으로 개최하며 글로벌 파워를 입증한 베리베리가 2022년 11월 새로운 시작인 ‘Liminality’로 화려하게 돌아왔다.

베리베리의 어떤 ‘다음’ [Liminality - EP.LOVE]
베리베리는 이번 앨범을 통해 그간 어둠의 끝을 찾아 대립했고, 공존하기로 선택한 그다음의 이야기를 새롭게 시작하려 한다. 앞으로 전개될 베리베리의 새로운 이야기는 시간과 공간의 개념이 변화하는 ‘경계’ 즉, ‘Liminality’를 통해 행복의 요소(Elements of Happiness)’를 찾아가려고 한다.
그들이 찾고 이야기하고 싶은 행복의 요소 중 첫 에피소드는 바로 ‘LOVE’다. 베리베리는 그간 자신의 내면에 있는 어둠을 마주한 이후, 행복을 찾기 위해 마주한 감정인 ‘LOVE’를 그들만의 방식으로 표현해 낼 것을 예고했다.

너도 내 마음과 같다면 보내줘 우리 둘만이 아는 코드로! ‘Text Me!’
베리베리가 처음 마주하는 감정인 ‘LOVE’의 표현 방식은 조금 다르다. 하고 싶은 말은 너무 많지만 어리숙하고 수줍기도 한 감정을 그들만의 표현방식으로 코드화해 표현하기로 한 것이다. 
자켓에서는 하고 싶은 말이 차고 넘쳐 ‘OVER’한 상태를 3D 그래픽 합성을 통해 키치 하고 힙 하게 보여주기도 하고, 아이처럼 부끄러워하는 ‘SHY’의 감정을 특별한 오브제를 통해 표현하기도 한다. 
뮤직비디오에서는 사랑을 찾아 낯선 현실에 던져진 것 같은 다채로운 감정과, 사랑을 찾아 설렘을 느끼는 과정을 밝고 긍정적으로 연출하여 이전 앨범들의 무드와는 전혀 다른 느낌으로 보는 재미를 더했다.
특히 이번 베리베리의 퍼포먼스는 이전보다 트렌디해졌다. 그들만의 뛰어난 퍼포먼스 실력을 베이스로 그 위에 자유롭고 힙한 바이브가 더해져 한 단계 성장한 독보적 퀄리티를 만들어냈다.





1. Tap Tap 

Fancy 한 Hip hop 비트와 Pop Rock 사운드를 믹스한 곡으로 다채로운 사운드는 조화를 이루며 밝은 에너지를 선사한다. 다이내믹하고 즐거운 반전을 통해 듣는 이들의 마음을 풀어낸다. 
 
Lyrics by 강은정, jane, 호영 
Composed by HotSauce, Frankie Day (THE HUB), Chanti (THE HUB), Charlotte Wilson, THE HUB 88 
Arranged by HotSauce 
 

2. Motive
Hyper Pop과 Mid Tempo를 결합한 Hybrid Music 장르의 곡이다. 지루할 틈 없는 비트와 역동적인 베이스 라인, 어택감 넘치는 킥 사운드는 곡의 매력을 배가시킨다. 
 
Lyrics by 정일리(잼팩토리) 
Composed by Strong Dragon, Noerio (THE HUB), Jacob Aaron (THE HUB), Charlotte Wilson, THE HUB 88 
Arranged by Strong Dragon

3년 만에 돌아온 미니 앨범
[Piano man Op. 9]은 레오가 2019년 발매한 미니 앨범 [MUSE] 이후 3년 만에 발표하는 세 번째 미니 앨범이자 군 제대 이후 발매했던 디지털 싱글 [남아있어] 이후로는 10개월 만이다. 
이번 앨범은 오랜 시간 기다려왔던 팬들의 갈증을 해소해 줄 만큼 ‘레오’ 만의 것으로 가득 채웠다.

[Piano man Op. 9]의 오푸스 넘버 ‘9’
오푸스(Opus / Op.)는 작품 번호를 뜻한다. 레오는 미니 3집 앨범에 대한 애정이 가득한 만큼 이 넘버를 직접 정했다. 레오에게 ‘9’는 남다른 숫자다. 처음으로 ‘노래’를 부르며 살고 싶다고 생각한 나이 9살, 그리고 영어로 된 곡을 한글로 적어 처음 따라 불러본 곡의 발매일 1999년. 아티스트 레오에게 ‘9’는 시작이었다.

네가 남긴 상처라면 it’s alright
타이틀곡 ‘Losing Game’은 더 사랑하는 사람이 지는 것이라 알고 있음에도, 더 사랑하는 사람이 아픈 것이라 알고 있음에도 끝에 다다르기 전까진 포기하지 않는 사랑에 헌신적인 남자가 부르는 세레나데이다. 상대를 향해 끝없이 자신의 마음을 연주로 표현하는 남자는 손에 피가 나는 고통과 아픔을 자신의 사랑에 녹여가며 몰입한다. 

Illusion, Reality 그사이
뮤직비디오에서는 사랑에 상처받지만 자신을 헌신적으로 태우는 남자의 모습이 그려진다. 남자가 보는 자신의 사랑은 아름답고 몽환적인 환상으로 연출되지만 이를 바라보는 현실에선 옷이 타들어 가고, 시들어가는 꽃처럼 아픔을 간직한 사랑으로 연출된다. 여기에 극적인 피아노 연주 장면이 더해져 이별의 감성을 배가시키고, 레오의 아티스틱한 면모를 여과 없이 보여줄 예정이다.

1. Beautiful Love
미디움 템포의 PB R&B 장르의 곡으로, 시작을 알리는 Intro곡이다. 사랑에 빠진 남자의 감정을 직설적인 가사로 표현하였고, 레오의 보컬이 더해져 몽환적인 분위기를 연출한다.

Lyrics by 레오(LEO)
Composed by 레오(LEO), Ryan IM, EJO IM
Arranged by Ryan IM, EJO IM


2. Losing Game 
묵직한 베이스 사운드와 미니멀한 편곡이 돋보이는 R&B 장르의 곡이다. 한쪽으로 기울어진 연인과의 관계에서 오는 감정을 담은 가사와 절제된 보이스가 어우러져 곡의 몰입감을 더했다.

Lyrics by 레오(LEO), 김태주
Composed by 레오(LEO), 김태주, Jimmy Claeson
Arranged by 레오(LEO), 김태주


3. So easy
헌신적인 사랑을 표현한 곡으로, ‘너를 사랑하는 일이 가장 쉽고 내겐 당연하다’는 마음을 담았다. 피아노와 기타의 섬세한 연주가 어우러져 곡의 몰입도를 배가시킨다.

Lyrics by 레오(LEO)
Composed by 레오(LEO), Ryan IM, EJO IM
Arranged by Ryan IM, EJO IM


4. Chilling
펑키한 기타 리듬으로 시작하여 그루브한 악기와 멜로디라인 속에서 레오만의 chill 함을 느낄 수 있는 곡으로, ‘오늘은 여유를 갖고 즐기자’는 감정을 표현한 곡이다.

Lyrics by 레오(LEO)
Composed by 레오(LEO), Ryan IM, EJO IM
Arranged by Ryan IM, EJO IM


5. Blue Rain
“우울한 비”라는 뜻을 가진 이 곡은 애절한 멜로디라인과 가사가 돋보인다. ‘사랑과 헤어짐을 비가 내려 나를 적시고 사라진다’는 표현으로 아픔을 잘 전달하는 가사가 포인트인 곡이다.

Lyrics by 레오(LEO)
Composed by 레오(LEO), Ryan IM, KYUM LYK
Arranged by Ryan IM, KYUM LYK

첫 정규 앨범! VERIVERY SERIES ‘O’ [ROUND 3 : WHOLE]
베리베리는 ‘내 안의 수많은 모습을 마주한다’라는 키워드 아래 전개됐던 ‘FACE it’에서부터 애써 마주하고 싶지 않은, 그러나 필수 불가결한 존재인 ‘어두운 내면’에 대한 ‘SERIES ‘O’’까지 탄탄한 세계관을 구축해왔다. 이렇게 클라이맥스에 다다른 세계관은 베리베리의 첫 정규 앨범인 [ROUND 3 : WHOLE]에서 화려하게 펼쳐질 예정이다.

Hello Darkness, 함께 공존하는 법을 깨닫다.
베리베리는 지난 SERIES ‘O’를 통해 미지의 존재로부터 파티에 초대받아 어둠의 공간(O)을 발견했고, 마침내 그 실체를 마주했다. [ROUND 3 : WHOLE]에서는 어둠에 맞서려는 자와 어둠을 지키려는 자 둘 사이의 대립이 주된 이야기로써 ‘Hello Darkness’를 핵심 키워드로 삼는다. 

‘Hello Darkness’는 베리베리가 SERIES ‘O’를 통해 전하고 싶은 궁극적인 메시지이기도 하다. 결국엔 공존하고 살아가는 것을 선택할 수밖에 없는 필수 불가결한 진리 ‘어둠’. 공존하는 방법과 의미는 각자의 몫으로 맡긴다.

‘완벽한 시간이 와’ 결전의 날, Finally!
결전은 승부를 결정짓는 싸움이다. ‘어둠’ 속 싸움의 끝에 승패는 존재하지만 이들은 공존하며 살아가야만 하고 각자의 세상에서 이들은 평화를 유지하며 존재할 것이다.

베리베리는 ‘결전’이라는 컨셉을 다양한 방식으로 풀어냈다. 자켓에서는 파이터 클럽과 같은 링 세트를 구현해 메시지를 직관적으로 담아냈고, 엔티크한 엘리베이터 세트는 미스터리한 무드를 자아내며 분위기를 더했다. 특히, 이전 시리즈와 연결된 스토리를 담은 컨셉 필름은 강렬한 앰비언스 효과가 귀를 사로잡아 공포 영화 한 편을 보는 듯한 긴장감을 선사한다. 뮤직비디오에서는 ‘어둠’ 속 이들이 마주해 싸우는 절정의 이야기를 보여준다. 마치 액션 블록버스터 영화를 보는 듯한 대립 장면과 화려한 CG가 등장해 많은 이들의 오감을 자극할 예정이다.

성장형 아티스트 VERIVERY.
베리베리는 이번 정규 앨범을 통해 아티스트로서 성장한 모습을 아낌없이 보여준다. 타이틀 곡 ‘Undercover’는 베리베리가 처음 시도하는 라틴 힙합 장르의 곡으로 차원이 다른 장르적 성장을 이뤄낸다. 또한, 새로운 스타일이지만 베리베리만의 디테일을 더해 유일무이한 퀄리티를 자랑하는 퍼포먼스는 다이내믹한 곡의 구성에 완성도를 더했다.

특히, 데뷔 때부터 자신들이 직접 작사, 작곡한 곡을 꾸준히 발표해온 베리베리는 이번 정규 앨범에 총 4곡의 자작곡을 수록했다. Pop Rock 장르의 재기발랄한 분위기가 돋보이는 ‘Childhood’, 베리베리만의 청량감을 느낄 수 있는 ‘Velocity’, 서정적인 멜로디에 부드러운 보컬이 더해진 ‘잠깐, 봄’, 아직 불완전하고 방황하는 청춘들의 어두운 시간을 비에 빗댄 ‘Fine’까지 다양한 장르의 곡으로 트랙을 가득 채우며 첫 정규 앨범을 완성해냈다.

1. 틈 (Moment)
Indian 풍의 몽환적인 사운드와 반복되는 훅 멜로디가 인상적인 IDM 힙합 장르의 곡이다.

Lyrics by 정일리(잼팩토리), Jimmy Brown
Composed by TM, Jimmy Brown
Arranged by TM


2. Undercover
반복되는 기타 리프와 808 베이스는 곡의 긴장감과 몰입도를 배가시키며, 곡의 후반부의 예상치 못한 전환감은 강력한 중독성을 선사한다. ‘잡거나, 잡아먹히거나, 서로가 서로를 추격한다’ 결국 하나가 되어가는 과정을 표현한 가사는 곡의 분위기를 증폭시킨다.

Lyrics by 강은정, jane, 호영
Composed by Strong Dragon, Charlotte Wilson (THE HUB), Jacob Aaron (THE HUB), Noerio (THE HUB), MRSHLL, THE HUB 88
Arranged by Strong Dragon


3. Coming over
PC Music Sound를 기반으로 한 Hip hop R&B 장르의 곡으로, 휘몰아치는 전개 속, 감각적이면서도 서정적인 D브릿지 파트는 곡의 매력을 배가시킨다.

Lyrics by 김안나(PNP), Kyler Niko
Composed by Kyler Niko, Strong Dragon, 서정진, 김두현
Arranged by Strong Dragon, 서정진, 김두현


4. Wish U were here
Brass 테마의 Drop 파트가 인상적인 Electro house 장르의 곡이며 반복되는 리프가 곡 구성마다 다채로운 사운드로 변조되어 밝고 기분 좋은 느낌을 선사한다.

Lyrics by danke(lalala studio), Jimmy Claeson
Composed by 희창(Coke paris), Jimmy Claeson
Arranged by 희창(Coke paris)


5. 모든 순간들의 널 축하해 (Candle)
소중한 사람의 모든 순간들을 함께 하고 싶은 마음을 VERIVERY 멤버들의 목소리로 진심을 담아 표현한 곡이다.
‘Always be with you 세상을 밝혀준 넌, 특별한 선물 같아 모든 소원을 말해 전부 들어줄게’

Lyrics by BYMORE, 종한 (JONGHAN)
Composed by 종한 (JONGHAN), BYMORE, MIN
Arranged by BYMORE, 종한 (JONGHAN)


6. O
내면의 공허로 대변되는 ‘O'라는 공간 속에서 불완전한 나를 마주한다. 몽환적이면서도 섹시한 분위기를 자아내는 R&B 댄스 곡으로, 강렬한 기타 리프와 힘 있고 그루비한 드럼 리듬이 돋보이는 곡이다.

Lyrics by jane
Composed by 이아일, MIN, BYMORE
Arranged by BYMORE, MIN


7. Fallin'
Bass trap 장르로 어두운 느낌과는 대비되는 Pluck, Bass 사운드와 간간이 속삭이는 듯한 위스퍼 보컬이 인상적인 곡이다.

Lyrics by 문설리, Harold Philippon
Composed by Harold Philippon, Strong Dragon
Arranged by Strong Dragon


8. Childhood
거친 질감의 크런치 톤 기타 사운드와 다이내믹한 전개가 인상적인 Pop Rock 장르의 곡이다. '걱정 없던 어린 시절을 떠올려 오늘 하루만큼은 그때의 나로 돌아가 후회 없이 놀아보자'는 내용을 담았다.

Lyrics by 동헌, 계현, 연호, 용승
Composed by 동헌, 계현, 연호, 용승, 희창(Coke paris)
Arranged by 희창(Coke paris)


9. Emotion
직선적이고 공격적인 Slap house 트랙에 상반되는 감성적인 보컬라인을 배치했다. 나를 얽매고 압박하는 부정적인 감정에서 벗어나, 환상처럼만 보였던 꿈을 향해 나아가고자 하는 내용을 담았다.


Lyrics by PENOMECO, DAMIAN
Composed by HotSauce, Maria Marcus
Arranged by HotSauce


10. Velocity
샘플링 기반의 반복되는 악기와 소스가 돋보이는 French house 장르의 곡으로, 주체할 수 없는 속도감과 너와 함께라면 어디로든 내달릴 수 있다는 당찬 포부를 표현했다.

Lyrics by 동헌, 연호, 용승
Composed by 동헌, 연호, 용승, Strong Dragon
Arranged by Strong Dragon


11. 잠깐, 봄 (Our Spring)
서정적인 멜로디와 목소리, 섬세한 연주가 어우러진 따뜻한 어쿠스틱 발라드 곡으로 누군가가 내 마음에 들어왔던 순간을 부쩍 짧아진 ‘봄’에 비유했다. 미처 용기 내지 못해 짝사랑으로 그친 지난날들의 내가 한없이 미워지면서도, 결국 나의 몫이라는 것을 받아들이기까지의 감정을 포근하게 담아내어 듣는 이로 하여금 아련한 설렘을 자극한다.

Lyrics by 동헌, 계현, 연호, 용승
Composed by 동헌, 계현, 연호, 용승, 김소연, 김두현, 서정진
Arranged by 김소연, 김두현, 서정진 


12. Fine
방황하는 청춘들의 불완전함하고도 어두운 시간을 비에 빗대어 표현했다. 
Modern rock 장르의 곡으로서, 후반부로 다다를수록 강렬한 록 사운드와 대비되는 감성적인 코드 진행은 드라마틱한 전개를 보여준다.

Lyrics by 동헌, 계현, 연호, 용승
Composed by Takey, 동헌, 계현, 연호, 용승
Arranged by Takey

1. IWTYFAR (I wanna take you for a ride) (with floryy)
애틋한 설렘이 가득한 계절인 봄을 담은 트랩 장르의 곡이다. 소중한 이와 드라이브하는 듯한 감성적인 분위기를 자아내며, 사랑스러운 가사는 곡의 몰입도와 더불어 공감을 이끌어낸다.

‘보고싶어 데리러 갈게, 대충 준비하고 서둘러 나와줘
I wanna take you for a ride’


Lyrics by 손참치, floryy
Composed by 손참치, JUE, floryy
Arranged by JUE, uncommon

Drum JUE, uncommon
Bass JUE, uncommon 
Keyboard & Synthesizer JUE, uncommon
Chorus 손참치, floryy

Recorded by 손참치 @ 20Street
Digital Editing by 손참치 @ 20Street
Mixed by Fascinating @ Frankstore
Mastered by Fascinating @ Frankstore

한계 없는 성장, 2022년 VERIVERY의 새로운 앨범 SERIES ‘O’ [ROUND 0 : WHO]
2021년 12월 미국 투어, 2022년 1월 국내 팬미팅을 성공적으로 마친 베리베리가 8개월 만에 첫 디지털 싱글 SERIES ‘O’ [ROUND 0 : WHO]로 돌아왔다. 베리베리는 이번 앨범을 통해 아티스트로서의 성장뿐만 아니라 세계관의 확장성까지 보여주겠다는 포부를 담았다.

어둠의 씨앗, 그 이전의 이야기
디지털 싱글 SERIES ‘O’ [ROUND 0 : WHO]는 그간 발매했던 SERIES ‘O’의 프리퀄로 어둠의 씨앗이 된 결여와 결핍에 대한 이야기다. 불완전한 시기에 가정 또는 사회로부터 소외받고 상처 입은 위태로운 소년들에 대한 모습을 보여준다. 

자신들은 완전하다고 믿는 7명의 아이들. 하지만 그들은 결여와 결핍을 지니고 있는 불안정한 존재로 어리고 미성숙하다. 과연 이들에게 완전한 답이라는 것이 주어질까?

내면의 불완전함 ‘imperfect’
이번 앨범에서는 ‘내면의 불완전함’을 감각적인 콘텐츠로 풀어낼 예정이다. 자켓 이미지는 ‘초상’이라는 주제를 가지고, 추상적인 아트로 재탄생 시킨 초상화와 거울에 반사된 자신을 바라보는 시선까지 이들의 감정을 섬세하고 생생하게 담아냈다. 특히, 불완전한 경계선에 서 있는 존재들을 이중적으로 표현하는 의상과 비주얼 연출이 돋보인다. 어른 아이의 옷장을 엿보는 듯한 교복과 수트의 중간 지점인 오버사이즈 수트와 스포티하고 자유분방하지만 무게감 있는 연출이 더해진 트랙웨어는 앨범의 전체적인 무드를 표현해 낸다.

뮤직비디오에서는 스스로를 완전한 존재라고 믿는 소년들의, 불안하고 위태롭게 서 있지만 그 속에서 느껴지는 섬세한 아름다움을 표현한다. SERIES ‘O’를 이끄는 세계관의 가장 중요한 요소인 미지의 블랙홀, 그리고 의미심장한 3시 47분이라는 시간까지 현실을 살아가는 아이들에게 생긴 비현실적인 현상들은 이들을 또 다른 세계로 이끈다. 무지개 같이 다양한 색을 발하는 아이들의 조각 모음과도 같은 영상 연출은 또 한 편의 영화를 만들어 냈다.

더불어 지난 앨범들을 통해 칼군무의 대명사가 된 베리베리는 이번 타이틀곡 ‘O’에서 그동안 선보이지 않았던, 캐주얼하고도 섹시한 안무로 새로운 퍼포먼스를 보여줄 예정이다.

1. O
내면의 공허로 대변되는 ‘O'라는 공간 속에서 불완전한 나를 마주한다. 몽환적이면서도 섹시한 분위기를 자아내는 R&B 댄스 곡으로, 강렬한 기타 리프와 힘 있고 그루비한 드럼 리듬이 돋보이는 곡이다.

Lyrics by jane
Composed by 이아일, MIN, BYMORE
Arranged by BYMORE, MIN

Drum mopin, MIN
Bass mopin
Guitar MIN
Synthesizer mopin
Chorus 이아일

Recorded by 탁현관 @ Jelly Sound
mopin @ BYMORE Studio
Vocal Directed by 이아일, MIN, mopin
Digital Editing by 허은숙
Mixed by 구종필 @ KLANG STUDIO
Engineered for Mix 강선영
Mastered by 권남우 @ 821 Sound Mastering


2. 잠깐, 봄(Our Spring)
서정적인 멜로디와 목소리, 섬세한 연주가 어우러진 따뜻한 어쿠스틱 발라드 곡으로 누군가가 내 마음에 들어왔던 순간을 부쩍 짧아진 ‘봄’에 비유했다. 미처 용기 내지 못해 짝사랑으로 그친 지난날들의 내가 한없이 미워지면서도, 결국 나의 몫이라는 것을 받아들이기까지의 감정을 포근하게 담아내어 듣는 이로 하여금 아련한 설렘을 자극한다.

Lyrics by 동헌, 계현, 연호, 용승
Composed by 동헌, 계현, 연호, 용승, 김소연, 김두현, 서정진
Arranged by 김소연, 김두현, 서정진 

Drum & Percussion 김두현, 김소연
Bass 김두현
Guitar 영
Piano 서정진
Chorus 연호 

Recorded by 탁현관 @ Jelly Sound
Vocal Directed by 김두현, 김소연, 동헌, 계현, 연호
Digital Editing by 우민정
Mixed by 조준성 (Asst. 최자연) @ W Sound
Mastered by 권남우 @ 821 Sound Mastering

아티스트 '손참치'
R&B, Rock, 힙합 등 다양한 장르를 자신만의 음악 스타일로 표현하는 아티스트 '손참치 (Son Chamchi)'가 자신의 음악을 더 넓은 세상에 들려주기 위한 발을 내디딘다. 다양한 음악적 스펙트럼과 록 베이스에 거친 듯하지만 절제되고 유니크한 보이스로 보컬과 싱잉랩을 자유롭게 소화내는 아티스트 손참치는 이번 앨범을 시작으로 그의 음악과 매력을 자유롭게 선보일 예정이다.

손참치 그리고 [Tuna Factory]
작사, 작곡, 편곡, 프로듀싱까지 가능한 아티스트, 손참치가 자신의 음악을 사랑해 주는 팬들을 위해 정기적으로 싱글을 공개하는 프로젝트를 시작한다. [Tuna Factory]의 공장장이 되어 자신의 곡을 직접 생산, 공정, 출시까지 책임지며, 리스너들의 일상에 익숙하고도 자연스럽게 스며들 것이다.
공장장 손참치의 첫 런칭을 알릴 [Tuna Factory] Product 1 - 몽유 (夢遊)는 감각적인 일렉트로닉 사운드에 매력적인 보이스, 감성적이면서도 마음을 파고드는 가사로 손참치의 아이덴티티를 고스란히 전달한다.

'몽유 (夢遊)'
쉽게 정의할 수 없는 무언가가 깨지고 부서지길 반복하였고, 그로 인해 느낀 마음과 감정을 담았다.

록 요소가 가미된 힙합 장르의 곡으로 몽환적인 분위기를 자아내는 곡이다. 휘몰아치는 서브 베이스, 일렉 기타와 힘 있는 목소리의 조화는 곡의 매력을 배가시킨다.

Lyrics by 손참치
Composed by 손참치, Strong Dragon
Arranged by Strong Dragon

Drum Strong Dragon
Bass Strong Dragon
Guitar Strong Dragon
Synthesizer Strong Dragon
Chorus 손참치

Recorded by 손참치 @ 20Street
Digital Editing by 손참치 @ 20Street
Mixed by Strong Dragon @ 용WSLA Studio
Mastered by 권남우 @ 821 Sound Mastering

발매사, 기획사 정보를 제공하는 표
발매사 카카오엔터테인먼트
기획사 젤리피쉬 엔터테인먼트

아티스트 ‘손참치’
R&B, Rock, 힙합 등 다양한 장르를 자신만의 음악 스타일로 표현하는 아티스트 ‘손참치 (Son Chamchi)’가 자신의 음악을 더 넓은 세상에 들려주기 위한 발을 내디딘다. 다양한 음악적 스펙트럼과 록 베이스에 거친 듯하지만 절제되고 유니크한 보이스로 보컬과 싱잉랩을 자유롭게 소화내는 아티스트 손참치는 이번 앨범을 시작으로 그의 음악과 매력을 자유롭게 선보일 예정이다.

손참치 그리고 [Tuna Factory]
작사, 작곡, 편곡, 프로듀싱까지 가능한 아티스트, 손참치가 자신의 음악을 사랑해 주는 팬들을 위해 정기적으로 싱글을 공개하는 프로젝트를 시작한다. [Tuna Factory]의 공장장이 되어 자신의 곡을 직접 생산, 공정, 출시까지 책임지며, 리스너들의 일상에 익숙하고도 자연스럽게 스며들 것이다.
공장장 손참치의 첫 런칭을 알릴 [Tuna Factory] Product 1 - 몽유 (夢遊)는 감각적인 일렉트로닉 사운드에 매력적인 보이스, 감성적이면서도 마음을 파고드는 가사로 손참치의 아이덴티티를 고스란히 전달한다.

‘몽유 (夢遊)’
쉽게 정의할 수 없는 무언가가 깨지고 부서지길 반복하였고, 그로 인해 느낀 마음과 감정을 담았다.

록 요소가 가미된 힙합 장르의 곡으로 몽환적인 분위기를 자아내는 곡이다. 휘몰아치는 서브 베이스, 일렉 기타와 힘 있는 목소리의 조화는 곡의 매력을 배가시킨다.

Lyrics by 손참치
Composed by 손참치, Strong Dragon
Arranged by Strong Dragon

Drum Strong Dragon
Bass Strong Dragon
Guitar Strong Dragon
Synthesizer Strong Dragon
Chorus 손참치

Recorded by 손참치 @ 20Street
Digital Editing by 손참치 @ 20Street
Mixed by Strong Dragon @ 용WSLA Studio
Mastered by 권남우 @ 821 Sound Mastering

데뷔 30주년 기념 앨범

2021.11.02
레오(LEO)의 이번 곡은 직접 작사, 작곡한 곡으로 자신을 기다려준 팬들에게 보답하는 의미를 담았다.

2021.08.23
또 다른 나, 어둠에 잠기다. SERIES 'O' [ROUND 2 : HOLE]

2021.03.29
솔로 아티스트로서 나아가는 김세정, 두 번째 미니 앨범 [I’m]

2016.11.23.

편지 한 장으로 시작된 대세와 대세의 만남 세정X지코!

꽃길만 걷게 해드리고 싶은 당신들에게 바치는 노래
세 번째 ‘젤리박스’ [꽃길]

2021.03.02

2020.12.22

2020-08-17
어느 것 하나 두려울 게 없었던 그때의 ‘나'를 ‘고래'로 형상화하여 나를 찾아가는 내용을 담았다.

2020.07.04

2020.10.13
‘FACE it’ 시리즈의 세 번째 에피소드 앨범 [FACE US]

2020.05.06

2020-03-17
"때로는 거창한 무엇보다 작고 투박한 말 한마디가 가장 와 닿는 위로가 될 때가 있다."

2020.01.07
희망의 이야기를 써 내려갈 ‘FACE it’ 시리즈의 첫 에피소드 앨범

2019.12.18

2020.07.01
‘FACE it’ 시리즈의 두 번째 에피소드 앨범 [FACE YOU]

2019.12.02
꿈을 가진다는 건, 행복일 수도 고통일 수도 있다. 
때로는 끝이 보이지 않는 터널을 걷는 것과 같다. 
그 멀고 험난한 길을 함께 나누고, 힘이 되어주고 싶다.

2019.07.31
VERIVERY와 함께 뜨거운 여름을 CHILL 하게!

2019.04.24
무한한 가능성을 안고 돌아온 크리에이티브 아이돌
VERIVERY 미니앨범 [VERI-ABLE]

2019.01.09
음악, 퍼포먼스, 영상 제작까지 직접 만들어내는
다재다능한 소통형 크리에이티브 아이돌
‘VERIVERY’의 데뷔앨범 [VERI-US]